侯一民

侯一民（1930年8月30日-2023年1月1日），男，蒙古族，生于河北高阳县河西村。中国著名艺术家、艺术教育家，中国新壁画运动开拓者之一，中央美术学院教授、原第一副院长，中国壁画学会首任会长。中国当代油画家、壁画家、雕塑家、美术教育家。

侯一民早年师从齐白石弟子陈小溪学习中国画。1946年，考入国立北平艺术专科学校，师从徐悲鸿、吴作人、艾中信等。1948年侯一民加入中国共产党，同年任地下党支部书记。抗美援朝战争时期，侯一民以《人民日报》特约记者的身份深入朝鲜一线进行创作，此后他创作了《跨过鸭绿江》《青年地下工作者》《刘少奇与安源矿工》《六亿神州尽舜尧》等油画作品。从80年代开始，侯一民将重心转移到壁画艺术，成为中国新壁画运动的开拓者。从1958年开始到1985年，侯一民作为专家组成员参加了第三、第四套人民币设计的全过程。1987年，他又承担了深圳市 “锦绣中华”“ 民族文化村” “ 世界之窗 ”等雕塑作品的创作。

2001年，侯一民任中国美术家协会壁画艺委会主任。2004年筹建“ 中国壁画学会 ”被选为会长，组织全国壁画大展。2013年1月，侯一民获第二届中国美术奖特别贡献奖。2023年1月1日18时49分，侯一民在昌平泰康燕园逝世，享年92岁。

人物生平

早年经历

1942年，侯一民在北京四存中学读书，期间师从齐白石弟子陈小溪学习中国画，1946年，16岁的侯一民就读于国立北平艺术专科学校，又跟随艾中信、李瑞年、吴作人、徐悲鸿等学习美术。1947年，侯一民参加了中国共产党领导的反内战运动，并于1948年加入中国共产党，同年任地下党支部书记，参与组织了抗暴、反南迁迎接北平解放的工作。 1949年，北平解放以后，侯一民任学生辅导科科长、教员。1950年冬天朝鲜战争爆发，侯一民作为《人民日报》特邀记者赴抗美援朝战争前线进行创作。

创作经历

油画创作

从朝鲜回国后，侯一民创作了大幅油画《跨过鸭绿江》。此后侯一民一直在中央美术学院从事教学工作，并在此期间结识了邓澍，在年画创作过程中形成了合作关系并结下情缘。上世纪50年代，苏联苏里柯夫美院教授康斯但丁·麦法琪叶维奇· 马克西莫夫被苏联政府派到中国，在中央美院开设“油画进修班”，1954年至1957侯一民在马克西莫夫的油画训练班学习，期间他于1957年创作了油画《青年地下工作者》，此画表现了侯一民自己的亲身经历，描绘了昏暗灯火下，青年地下工作者一边收听电台，一边印刷传单的场景。

1958年开始侯一民任中央美术学院油画系副主任。1959年，侯一民在为小说《青春之歌》完成8幅插图后，接到了为新落成的革命历史博物馆创作油画《刘少奇与安源矿工》的指令。他遍访煤城屡下矿井，查资料搜素材，历时3年完成了这幅油画作品。1962年，侯一民开始创作《毛主席与安源矿工》，这部作品历时14年，于1976年才得以最终完成。1963年，侯一民又与夫人邓澍合作，创作了《六亿神州尽舜尧》。晚年，侯一民也没有中断油画创作，2011年，他创作了4平方米的油画《虐囚图》以及6平方米的《杀死卡扎菲》；2012年又画了8平方米的《十年劫梦》。

设计人民币

作为专家组成员，侯一民参加了第三、第四套人民币设计的全过程。1958年，国务院下达指令，由中央美术学院通知侯一民，到北京白纸坊的541厂报到。在整个创作过程中，侯一民主要负责人物和风景绘制，并且都是在业余时间和假期去完成。其中，第三套人民币中从一元券上的“女拖拉机手”，到两元券上“开机床的工人”，五元券上“手持钢枪的炼钢工人”，十元券上的“工农兵代表”等都是出自侯一民之笔。在第四套人民币中，一角上的高山族、满族的人头像，100元上四位领袖的素描，都是由侯一民和他的夫人邓澍共同完成的。侯一民曾表示，由于自己参与设计了第三和第四套人民币，因此他从不卖画，也不知道市场价格，这是他引以为傲的坚守和信仰，是他的艺术价值观。

壁画创作

改革开放之后，侯一民重点投入到壁画和公共艺术中，1978年在侯一民等人的积极推动下，经文化部批准，中央美术学院壁画研究室成立，侯一民任壁画系主任、副教授、教授。 1984年至1987年，侯一民任中央美术学院副院长、第一副院长，同时担任中国美术家协会壁画艺委会副主任，完成并领导了多项全国壁画工程。期间，在探讨如何运用高温釉下彩陶瓷去尝试壁画创作时，侯一民和夫人邓澍在淄博市的彩陶厂和工人一起，一待就是半年或者一年。他们在传统的高温釉下彩工艺的基础上，研究试验出了一种丰富多彩的用于壁画设计的语言。在随后一段时期，侯一民先生陆续创作了《百花齐放》《长城秋色》《丝绸之路》《血肉长城》《泰山日出》等壁画。 1990年，侯一民离休后曾任深圳华侨城 “锦绣中华”“民俗文化村”“ 世界之窗 ”等主题公园的艺术总顾问，参与该工程的设计与建设。

2001年，侯一民任中国美术家协会壁画艺委会主任。2004年筹建“ 中国壁画学会 ”被选为会长，组织了全国壁画大展。 2008年5月12日， 5·12汶川地震发生后，侯一民不顾病重的身体，动员并带领中央美术学院和中国壁画学会三十余名志愿者为纪念“ 5·12大地震 ”创作了百米长卷《抗震壮歌》，这幅作品先是在中华世纪坛展出，后来捐赠于汶川灾区，赠予四川都江堰地震博物馆。

投身公共艺术

1987年，侯一民任中国美术家协会党组成员。 1987年起，中国港中旅有限公司斥巨资建设深圳市 “锦绣中华”、“民俗文化村”和“ 世界之窗 ”大型旅游景区，侯一民受到邀请担任三个园区的艺术总顾问。在侯一民的建议下，又增加了一个反映中国和世界各民族民俗生活的微缩景观的大项，并由他亲自主持设计和制作。其中，“世界之窗”模拟世界上不同地方的经典建筑，囊括世界著名景点微缩景观130多处。侯一民认为，建设“世界之窗”是为了能够让仍在贫困的中国老百姓，不出国门就可以领略到世界各地的风光和文化。

其他领域创作

此外，侯一民还在其他创作领域有所成就。其中在雕塑创作方面，侯一民创作了大百科全书大厦浮雕《上下五千年》、深圳市《千手千眼双面观音》、双林寺《坐态千手观音》、广州世界大观正门组雕、北京邮政枢纽雕塑《寰宇传书》、西山《梅里雪山烈士纪念碑》、曲阜雕塑《建鼓》、唐山开矿区公园主雕等等。此外，在1990年侯一民还和李林琢合作完成了长八十米，高十米的大型浮雕《东方文明》。

2004年，侯一民筹建“ 中国壁画学会 ”被选为会长，组织全国壁画大展。 2006年，辽宁美术出版社出版发行出版了侯一民的《泡沫集》，后又发行《泡沫集续编》， 2013年1月，侯一民获第二届“ 中国美术奖 · 特别贡献奖 ”。

因病逝世

早在2008年底，侯一民就入院进行两次大手术，七天七夜昏迷不醒，醒后将病房当画室投身工作。2022年7月，侯一民和夫人邓澍身体状况不佳，二人共同去医院治疗了一段时间，但癌细胞没有复发。2022年12月下旬，侯一民感染新冠肺炎，邓澍心衰肾衰。

2023年1月1日18时49分，侯一民在昌平泰康燕园逝世，享年92岁。他的夫人邓澍于2023年1月20日去世。

主要作品

作品列表

主要作品鉴赏

《六亿神州尽舜尧》

该作品是1964年受太庙邀请，由侯一民教授夫妻和周令钊合作完成的，描绘了毛主席和56个民族在一起，走在社会主义大道上时意气风发、斗志昂扬的精神面貌和新中国大家庭的气象，突显了各民族团结在毛主席周围的主题。在构图和技法上，这幅画把西方的写实技法和中国传统的重彩人物画、壁画的技法结为一体，使画面的人物有和谐一致、庄重自豪的感觉。画作也画了几组手拉手的动作，去渲染民族间兄弟般的情谊和发自内心的幸福心情。“文革”期间，这幅画也被扣上“为文艺黑线搞假繁荣”的罪名，有8年不能和群众见面，并遭受严重破坏。后来几经周折，幸得修复。

《刘少奇与安源矿工》

该作品的创作背景是：1922年9月，由于矿路当局拖欠工人工资导致工人的生活陷入绝境，9月14日凌晨，安源路矿工人大罢工，刘少奇代表安源路矿工人俱乐部旧址与路矿当局谈判，迫使资本家接收工人的要求，罢工取得胜利。1959年，侯一民接到了为新落成的革命历史博物馆创作油画《刘少奇与安源矿工》的指令，为此他遍访煤城屡下矿井，查资料搜素材精构思细刻画，历时3年艰辛完成了这幅纵160厘米，横330厘米的作品。

《抗震壮歌》

在 5·12汶川地震后的第三天深夜，侯一民与夫人邓澍商定，要用画笔与刻刀绘制出《抗震壮歌》。在他的主持下，中央美术学院壁画学会高级研修班一同创作，该作品以汶川抗震救灾中感天地泣鬼神的代表性场景作主线，以写实和全景式风格，刻画大难面前众志成城的大无畏精神，礼赞存在于普通中国人血脉中的人间大爱。这次在宣纸上画素描，是以前没有过的创新，这幅巨幅素描壁画近200米长、2.5米高。这幅作品在汶川地震周年纪念前夕完成，于2009年5月7日在北京中华世纪坛开展。展览结束后，作品制成了陶版壁画，赠予四川都江堰地震博物馆。

创作特点

创作题材

相比于技法和风格研究，侯一民更关心的是画什么。他钟爱关系祖国和人民的题材，从他学生时代起的各类作品都无一例外。侯一民早年即接触现实主义艺术，从师于徐悲鸿等美术大家，1950年作为随军记者赴朝，用画笔大量绘制了记录战场和表现现实的作品。侯一民是“大题材”创作的探路人和旗手，五六十年代先后完成了《青年地下工作者》《跨过鸭绿江》《刘少奇与安源矿工》《六亿神州尽舜尧》《毛主席与安源矿工》等多幅反映革命历史的大题材油画作品。

侯一民后来创作的一系列壁画作品，如《百花齐放》《长城秋色》《丝绸之路》《血肉长城》等也可以看出侯一民对于关系祖国和人民的题材轻车熟路的驾驭。

创作技法

笔法

侯一民的作品用笔概括、畅快，造型硬朗且生动微妙，笔间透露着过人的天分。比如1961年所创作的现代壁画《永远跟着共产党，永远跟着毛主席》中，侯一民加入了大量传统绘画的手段，将国画的线的特色和油画的面的感觉拼接，形成了独特的线面结合风格。

构图

侯一民的壁画作品构图非常讲究，他把自己艺术的主根深植于中国传统艺术，并在这里找到了答案，即可多时空、平面铺叙式的，弱化甚至放弃透视的基本构图方式，如此便解决了大量素材的揉合难题，也使因环境和建筑所限的壁画构图变得灵活。

材质

侯一民的壁画材质技法多样。他把水墨、织毯、金属、陶瓷等引入壁画，其中由他研制的高温彩釉和高温炭棒两项工艺则尤其为业界称道。为把传统高温窑变花釉引入大型壁画制作，侯一民和夫人邓澍前后投入了九年时间，经过反复试制终获成功，这两项新的工艺现已形成产业标准。侯一民先生创作的大型《百花齐放》陶瓷壁画就采用了高温釉的工艺材料，因其经久耐用一直在人民日报社里展示。

现实主义风格

侯一民在中央美术学院学习和任教期间，受到徐悲鸿的影响，成为现实主义风格的守卫者和传承者，将现实主义绘画风格融入壁画创作中。侯一民认为，在当时纷乱的社会下，学习徐悲鸿的西方写实绘画技法在中国传统绘画中势在必行，中国真正需要的就是现实主义，创新中国绘画的现实主义。侯一民受到这样的影响创作了一系列壁画和连环画。

侯一民现实主义壁画风格受到的三方面影响：徐悲鸿“改良” 中国画的影响，革命的现实主义历史画，改革开放后的壁画世界。因此，侯一民壁画创作中的现实主义艺术特色不只取决于艺术个性、艺术天分和艺术素质，也是由自身修养程度和特定历史文化因素这些方面决定的。

社会任职

2001年，侯一民任中国美术家协会壁画艺委会主任。

家庭成员

荣誉奖项

2013年1月29日，第二届“ 中国美术奖 · 特别贡献奖 ”颁奖仪式在北京举行，侯一民等6名老艺术家获奖。

人物评价

《中国文化报》：侯一民先生不仅是一个杰出的当代美术家，而且更是一位杰出的美术教育家。作为一位当代美术教育家而言，他的个人修养、渊博知识，对当代美术学院的教学思想和学术建设的发展起到了促进作用。

《新华网》：侯一民是“学院派”油画创作的名家、大家,也是艺术跨界的“杂家、玩家”:仅看他的造型作品就有两千多件,涉及油画、雕塑、壁画、国画、书法、篆刻、陶艺、毛织等多个门类。他的作品承载了太多太多的岁月记忆。

孙景波（著名画家）：他是新中国第一代艺术家中的标志性人物。这位杰出艺术家已成为当代艺坛上的“稀缺物品”,有着强大的“气场”：这位老爷子，长着白胡子；挺个大肚子，拄个拐棍子；经常上台子，从不念稿子。

《中国美术》：他足下成蹊，是承上启下成就卓著的美术教育家；他勇于担当，是在多个关键时期做出关键贡献的学术引领人。侯一民先生在“为了人民的艺术”之路上，当仁不让、无怨无悔。这位时刻不忘祖国、人民和时代的美术大家一生创作的艺术经典已经成为现当代中国艺术宝库中的重要组成部分，他的学术主张与艺术思想同样意义深远，他们共同构筑了新中国美术史上的一座丰碑！

人物关系与个人生活

家世背景

七七事变后，侯一民的父母从农村赶到北平市。他的祖父那时在北平经商，但也破落了。

婚姻家庭

侯一民的妻子是邓澍。