张继青（1939年1月3日-2022年1月6日）是中国 昆曲 艺术家，江苏苏州人。她是杰出的昆曲艺术大师，被誉为 中国 昆曲皇后和 旦角 祭酒。张继青是第一代 新中国成立 后培养的昆剧继承者中的杰出代表，也是第二批 国家级非物质文化遗产 项目昆曲代表性 传承人 之一。她是国家 一级演员 。张继青的表演风格简洁而丰富，严谨而自由，准确清晰，生动鲜明，张弛有度，游刃有余，含蓄蕴藉，优雅端庄，诗意盎然，美不胜收。她的代表作品有《牡丹亭·惊梦、寻梦》和《烂柯山·痴梦》等。张继青一生致力于 昆曲 事业的传承和发展，花费大量精力抢救、保护和整理昆曲资料，同时关注人才培养。她获得了多项荣誉，包括联合国教科文组织和文化部联合授予的“长期潜心昆曲艺术事业成绩显著的艺术家”称号和 纽约 华人艺术家 特别贡献奖 。2022年1月6日，张继青在 南京 去世，享年83岁。
人物经历
早期经历
1939年初，张继青出生在 嘉兴市 乌青镇（今 乌镇 ）。她是家中长女，原籍上海浦东。呱呱坠地仅两天的小继青，两次以嘹亮的“歌喉”莫名地大哭不止。祖母格外疼爱她，模糊地相信，这孩子“或许能有什么好运道”。
在风声鹤 的年代，童年的小继青跟着家人四处飘零，投亲靠友，衣食温饱是最大的企盼。7岁前，家里人都唤她乳名“小毛头”，直到要上学堂报名，才请有学问的朋友正式取名“忆青”，有记住“衣胞之地”乌青镇的意思。后来，她成为 新中国成立 后培养的第一代 昆剧 演员，称作“继” 字辈 ，改名“继青”。
演艺经历
张继青的祖父是“ 苏滩 ”（苏州滩簧，现称苏剧）艺人，一家人曾组成“张家班”，跑码头卖艺为生。小继青也因此受到耳濡目染，但真正学习戏曲是从14岁开始。1952年，张继青前去照顾在上海民锋苏剧团的姑妈。作为小家属，她先是在剧团帮忙打杂，后来慢慢跟着学唱，跑跑丫鬟、媒婆、小花脸等小角色。“就是帮忙做点事，给我一点零用钱。”张继青笑着说。此前，家里为她的生计发愁，曾打算卖了写字台，给她买个做麻绳的机器以维生。不曾料想，投靠姑妈，无意中开启了她的艺术人生。
一生谦和恬淡。少女时代的她，只觉自己是只“丑小鸭”：相貌平平，文化不高，衣着简朴，不善辞令。她未曾有过远大抱负，更没想过要成“角儿”。“主要就是解决一个吃饭问题。”张继青轻松地说，“说实话，当时没有什么文化，书只念到四年级。老师跟我讲戏曲理论，讲斯坦尼，讲人物内心，有的听得似懂非懂，许多道理是后来才渐渐悟道。开始就是模仿，老先生都有一套规定的程式。熟能生巧，慢慢地越练越好，自己的感觉有了，也找到‘范儿’了。”
张继青不认为自己有所谓的“天赋”，但她确实从一开始就是同伴中的佼佼者。她也从未正式拜过师，但幸运地先后得到 尤彩云 、 沈传芷 、 姚传芗 、 俞锡侯 等数十位名师的指导。1953年，为了扶持地方戏剧， 苏州市 市文联把民营的上海民锋苏剧团接到苏州，改名为 江苏省 苏昆剧团。在这里，张继青边唱边学，博采众家之长，对戏剧表演的理解逐步提升，渐渐成长为剧团新生代当家小花旦。
1956年， 昆曲 名家 俞振飞 为了提携后辈与张继青合演《白蛇传-断桥》，年仅18岁的她丝毫不怯场。北昆名家 韩世昌 、 白云生 等看后称赞说，张继青很可能成为未来的“昆剧 梅兰芳 ”。
成名经历
张继青的现代昆曲表演艺术真正大放异彩，是在1978年 改革开放 后。那时，她已经四十多岁了。“老师给了我两碗饭，一是姚传芗先生的《牡丹亭》，另一个是沈传芷先生的《朱买臣休妻》。”她半开玩笑地比喻道。这两部戏是张继青的代表作，都继承弘扬了“传”字辈老先生一脉相承的正宗、正统的昆曲格调，也有她自己的创新，奠定了她在昆曲旦角中当之无愧的“头牌”地位。其中，尤以《牡丹亭-惊梦》、《牡丹亭-寻梦》、《烂柯山-痴梦》三折的出色表演而饮誉海内外，故她又有“张三梦”之誉。
明代剧作家 汤显祖 的作品《牡丹亭》被盛赞为中国古典戏曲中的“国色天香、花中之后”。剧中讲述了少女 杜丽娘 因梦生情，因情而痴，因痴而亡，最后又因爱而复生的故事，充满 浪漫主义 色彩，文辞精丽。“不到园林，怎知春色如许。”张继青扮演的杜丽娘，莺啼婉转，水袖飘曳，“如晴云出岫，如溪回曲涧”，余音绕梁而又意韵无穷，把 昆曲 的唯美、细腻、灵动和古代大家闺秀的优雅、端庄、秀丽表现得淋漓尽致。不少观众感叹道。“看了她的表演，才知道昆曲之美”，“听了她的唱，再听不得别人的了。”
现代昆剧《 朱买臣休妻 》由清人传奇《 烂柯山 》改编而成，最早源自 杂剧 《渔樵记》。该剧讲述的是，年近半百的 东汉 寒儒 朱买臣 ，功名未就，艰苦厮守二十年的妻子崔氏终不耐贫寒，逼休改嫁，后得知朱买臣中举衣锦荣归，愧悔不已，在梦中痴望破镜重圆，然而覆水难收，最终崔氏神情恍惚中投水自尽。在过去的一般表演中，常把 崔贵妃 塑造为爱慕虚荣的庸俗妇人，可气却不可爱。在这出戏中，张继青深入把握人物的内心世界，以既强烈又含蓄、既夸张又单纯天真的表演，把崔氏这个“反派”角色的浅见短识背后的单纯和内心矛盾刻画得恰如其分。让人感到，她的市井虚荣虽可恨，但她的悲剧性格在特殊时代背景下却也合情合理，令人悲悯。在封建时代，女子没有独立人格，她的全部生活理想都仰望和依靠在男人身上，她希望改变命运，却又无能为力。就连一向要求严格的 沈传芷 老师，也不止一次说：“这出戏，过去是一般演演的，现在被张继青唱出来了。”拿捏分寸，弛张有度，一切为剧情和反映人物内心服务，而不炫耀技巧，是张继青昆曲表演艺术的特点。戏剧评论家 冯牧 说：“我还没有看到有哪一个演员把人物性格表演得像她这样既清楚，又含蓄、蕴藉；既丰富，又单纯；既非常严谨，把昆曲许多高难度的程式运用得十分准确，又非常自由。”
主要成就
张继青从14岁开始学习 戏曲表演 ，将自己的一生都奉献给了昆曲事业。1960年获得 全国文教群英会 先进工作者称号；1980年获得 全国三八红旗手 称号；1984年首届 中国戏剧奖·梅花表演奖 榜首；1986年获得法国维洛班尔市荣誉市民称号；1991年享受国务院颁发的政府特殊津贴；1993年获得 日本 山本安英基金奖；2002年被 联合国 教科文组织、 中国 文化部授予“长期潜心 昆剧 事业成绩卓著艺术家”称号；2004年被 台北市 国际昆曲研讨会授予“昆曲祭酒”荣誉称号；2006年获得 纽约 华人表演艺术 特别贡献奖 ；2013年 江苏省人民政府 颁发“紫金文化荣誉奖章”。张继青以优异的成绩和朴实无华的作风，成为了一名中国昆曲艺术表演大家，以 国家级非物质文化遗产 项目昆曲的发展及传承，作为终身奋斗的目标和努力的方向，把一生都献给了昆曲，为昆曲艺术事业繁荣发展作出了巨大的贡献。
文化传承
在中国现存的三百多戏曲剧种中， 昆曲 最为悠久，被誉为“ 百戏 之祖”。在现代文明的进程中，昆曲与其它古老的文化样式一样承受着通俗文化的冲击。然而张继青，自觉担负起保护文化的民族特色、探索传统文化存活发展之路的重任，不断增强昆曲艺术工作者的责任感和使命感，对历代大量昆曲资料、文献的抢救、保护和整理，有着敬业精神和奉献精神。特别是通过对经典 折子戏 的音像录制，记录和保存了自己积累的舞台表演艺术精华。还有两本专著探讨，包括丁修询著的《笛情梦边：张继青的艺术生活》（ 南京 ： 江苏文艺出版社 ，1991）及中国昆剧研究会编的《张继青表演艺术》（南京：江苏 人民出版社 ，1993），她充分发挥 昆曲 表演艺术的特色，为戏剧界提供了珍贵的学习研究资料，为昆曲的传承做了大量的工作。
人才培养
张继青原名忆青，一字之改，含意很深。“继”字是她专攻昆剧后与继 字辈 同学一起改的，意味着将昆剧事业继承下来，革新发展，永传下去。张继青致力于 昆曲 的传承、推广，积极投入到青年演员传、帮、带的工作，曾亲身传授指导过许多昆曲后辈，当中包括 江苏省苏州昆剧院 的 王芳 、 陶红珍 、 顾卫英 、 沈丰英 、 刘煜 ， 江苏省演艺集团昆剧院 的 徐云秀 、 孔爱萍 、 单雯 等一批南昆 旦角 接班人。
2003年，在 台湾 白先勇 先生的敦请下，张继青答应担任青春版《 牡丹亭 》的艺术指导。青春版《 牡丹亭 》既是年轻人演给年轻人看的戏，也需要 昆曲 表演艺术中正宗、正统、正派的格调，这是白先勇在策划青春版《牡丹亭》时的指导思想，因此白先勇先生坚持要求苏昆的学生一定要依梨园行旧规拜师，于是，该剧遴选的主要旦角演员 沈丰英 、 陶红珍 、 顾卫英 等三人均拜张继青为师，剧中 小生 柳梦梅 的扮演者 俞玖林 也拜师于著名昆曲小生 汪世瑜 门下。
2007年2月， 江苏省文化厅 希望张老师在 南京 也选定一名正式弟子，张继青想一想说：“那就 单雯 吧，这孩子不错。”就这样，18岁的单雯成了张老师的学生。2007年2月7日和2012年6月30日，张继青分别在江苏省文化厅和文化部国家昆剧艺术抢救、保护和扶持工程办公室的安排下，两次接受了 沈丰英 和 单雯 的正式拜师仪式。
2015年10月13日，在国家昆剧艺术抢救、保护和扶持工程办公室主办的第三届“名家传戏—当代 昆曲 名家收徒传艺工程”中， 顾卫英 、 沈国芳 和刘 煜 也向张继青行了正式拜师礼。
2016年10月18日， 江苏省 剧协主办的“一脉相承——张继青传承专场”在江苏省文联小剧场上演，虚岁已79的张继青代表作“ 惊梦 ”“寻梦”“痴梦”分别由来自 南京 、 苏州市 、 北京 的三位著名弟子 单雯 、沈丰英、顾卫英表演。
2018年10月，“紫金文化 中国艺术节 ”在南京举行，八十高龄的张继青携弟子单雯同台演唱《 牡丹亭·游园 》当中的皂罗袍一曲，这是张继青告别戏曲舞台前的最后一次登台演出。
主要作品
荣誉奖项
她被誉为世界第一流女演员之一。
她的表演是触发 白先勇 打造青春版《 牡丹亭 》的灵感之一。
她是第一个打破藩篱、进入东京能乐堂的他国女演员。
她在 肯尼迪演艺中心歌剧院 获得“华人艺术家 特别贡献奖 ”。
她的 昆曲 清音唱遍 美国 、 德国 、 法国 、 意大利 、 西班牙 、 日本 。
张继青是建国后培养成长的第一批 昆剧 继承者中间的杰出代表之一，先后师承 沈传芷 、 姚传芗 、 俞锡侯 等昆曲表演名家，专工南昆 旦角 。代表作有《 牡丹亭·惊梦 》《牡丹亭-寻梦》《烂柯山-痴梦》等，人称“张三梦”，其表演细腻，唱腔优雅，被誉为 昆曲 皇后，旦角祭酒，是公认的中国昆曲艺术表演大家。
逝世
2022年1月6日12时56分，张继青在 南京 去世，享年83岁。1月8日上午，张继青遗体告别仪式在南京举行。
人物评价
生活中的张继青极为低调朴素，不善言辞。（ 澎湃新闻 评）
张继青老师是个朴实、德艺双馨，一心只为艺术的 昆曲 大家，她在教学方面特别严格，从不夸奖，只说不足。（昆曲 非物质文化遗产 的第四代传人 单雯 评）
张继青老师在生活当中是相当低调的一个人，在舞台上、在艺术上绝对是精益求精， 一丝不苟 ，特别严谨。在艺术上，张继青始终有不懈的追求，尤其是她特别强调南昆的艺术风格，以 中州 韵的念和唱，加之表演的整个唱念做表的风格统一，这是南昆的艺术风格，也是张继青了不起的艺术成就。（ 昆曲 丑角 名家 李鸿良 评）