约翰·巴里

约翰·巴里（John Barry），全名约翰·巴里·普伦德加斯特（John Barry Prendergast），1933年11月3日出生于英国英格兰约克郡约克，2011年1月30日在美国纽约州纳苏县牡蛎湾逝世，享年77岁。约翰·巴里是英国著名作曲家，专长电影配乐，最为人熟悉的作品则是《007》系列电影的配乐。曾获得金球奖及五次奥斯卡最佳原创配乐奖。1999年，他因对音乐的贡献被授予OBE勋衔。

人物经历

早年经历

1933年11月3日生于英国。由于父亲经营多家剧院（也可当作音乐厅），因此自幼John Barry即与许多欧洲知名交响乐团或音乐家有所接触。John Barry的母亲也是一名钢琴家，而且九岁时便安排John Barry学习钢琴，为John Barry打下很好的音乐根基。加上John Barry称得上是戏院的少东，耳濡目染下，很早就迷上电影与电影音乐。他说很小都就想过自己要当一个像Max Steiner或Franz Waxman那样的电影音乐家，只是不知如何去做这样的事。

演艺经历

约翰·巴里是当代最具代表性的大师级电影音乐家之一，曾以《冬之狮》，《狮子与我》，《走出非洲》和《与狼共舞》获得四座最佳原著音乐香港电影金像奖，《狮子与我》的”Born Free”并获得金像奖最佳原著歌曲奖。他的早期配乐作品以007系列最为脍炙人口，鲜明的音乐形象与历久不衰的流传魅力，比美Ennio Morricone的流浪镖客与John Williams的银河战史。近期的作品则转变成细腻唯美的浪漫史诗风格，如《时光倒流七十年》，《走出非洲》和《与狼共舞》等，不仅在各项电影音乐奖项上大有斩获，也成为唱片场上历久不衰的长青专辑。大致上来说，我们也的确可以将John Barry的作品区分成早期的爵士乐，与近期的唯美管弦两种典型风格。

60年代，John Barry结束军旅生涯返回英国，他组成爵士乐团John Barry Seven，在流行音乐界颇有一席之地。1962年，伊恩·弗莱明（Ian Fleming）的谍特小说007系列首次搬上大银幕。第一部詹姆斯·邦德电影《007》的配乐者原来签定了Monty Norman，但 John Barry的朋友邀请John Barry为这部配乐补强一下，希望John Barry能帮忙写一个主题音乐。John Barry原来并不打算答应，因为他认为自己的风格和Monty Norman并不符合，但在重金引诱下，John Barry还是答应替Norman的作品做一些修改。不过John Barry坦白表示要他写的话，恐怕就要完全依他的意思改才行，Norman对这种作法表示：虽然这样让我挺没面子，不过你放手做就是！

于是John Barry花了整个周末改写一首新的主题音乐。原来John Barry以为这个音乐只会被当成片头音乐，直到后来进了戏院才发现整部电影，到处听得到这个主题。而他不但没有被事先告知，甚至也没有挂名作者。John Barry自然得打通电话向制片人抗议一番。不过，制片告诉他，先别这么生气，因为他们已经决定把所有的詹姆斯·邦德电影续集都交给John Barry 配乐了。直至今日，邦德主题的原作者，究竟算是Monty Norman还是John Barry仍颇有争议，不过由于后来John Barry陆续谱写了11部邦德电影音乐，因此，邦德电影音乐仍是John Barry最具代表性的招牌名作。

John Barry最后为邦德电影效力是1987年的《 007之黎明生机》，之后陆续由 Michael Kamen，Eric Serra与David Arnold等新秀接手。詹姆斯·邦德系列不仅让John Barry扬名影坛，建立了谍特斗智电影音乐的基本形象，同时也是John Barry 爵士乐风格的代表作。除了这个系列外，《体热》，《午夜牛郎》以及《棉花俱乐部》等作品，也都展现了John Barry道地的爵士功力，不过近年来John Barry显然较少有这一类的作品了。

大约自《时光倒流七十年》之后，Jahn Barry开始以唯美管弦为主要的作品型态，让人不免为John Barry勾勒出一幅浪漫主义的艺术家形象。但实际上Barry的性格却是出名的火爆，这种性格也是基于他对艺术的坚持。比如他毅然退出<西雅图夜未眠>和<惠妮休斯顿之终极保镖>等卖座影片的配乐，原因都是因为他不认为一个”配乐家”，能在这样塞满歌曲的电影中表现什么。说起来Barry的管弦编曲手法并不丰富，有时几乎是千篇一律，这多少会让人觉得他的管弦作品每一部听起来都很相似。不过由于旋律上的精雕细琢与超凡脱俗的唯美情怀，在这些风格雷同的管弦作品中，John Barry仍旧打造了几部傲视影史的经典名作。也许John Barry正是一名浪漫主义的性情中人，这几部相当杰出的管弦作品，几乎都象征了他生命中的重大历程。John Barry将1980年的《时光倒流七十年》献给了他在四个月中相继过世的双亲，1985年的《走出非洲》则献给因意外而过世的弟弟派屈克，80年代末期John Barry由于健康因素，导致作品产量锐减甚至停顿（据说是因为误食不合格的“健康食品”导致食管破裂），直到1990年才以《与狼共舞》复出，并即刻夺下香港电影金像奖，John Barry将这部作品献给三位帮助他度过健康危机的医生。

巴里的音乐风格以浓郁的弦乐和大量使用铜管乐器而著称。他是最早在电影配乐中使用合成器的作曲家之一（1969年的《女王密使》），并在《午夜牛郎》中广泛使用流行艺术家和歌曲。巴里经常观看电影，并用笔和纸记录下哪些部分起到了作用。巴里还为电视剧《说服者！》（1971年）创作了主题曲，该曲在欧洲许多国家成为了热门单曲。巴里还为多部音乐剧创作了配乐，包括1965年的《热情花饭店》、1974年的《比利》和两部未在百老汇上演的音乐剧《洛丽塔，我的爱》（1971年）和《小王子和飞行员》（1981年）。他还为李小龙的电影《死亡游戏》（1978年）创作了配乐。

邦德音乐的爵士风情和浪漫管弦这两种典型的乐风，是一般乐迷对John Barry的基本印象。1998年John Barry发表非电影音乐的个人专辑”The Beyondness of Things”，也是以这两类的音乐风格为主。不过其实John Barry也写过不少兼具管弦气势与古典史诗美的音乐作品，其中大多是历史剧。1968年的《冬狮》尤其是代表作，也是John Barry本人最喜爱的一部作品。《冬之狮》的故事发生在比音乐记谱更早的时代，John Barry全凭个人的研究和揣摩，塑造出他认为应该存在于那个时代，而且吻合故事情境的音乐，是一部相当精彩的史诗巨构，绝对能让熟悉Barry的乐迷大感惊奇。

John Barry最为不愉快的一次配乐经验，大概就是接下Barbra Streisand的《潮浪王子》，他与芭芭拉·史翠珊（Barbra Streisand）始终意见不合，而且他认为Streisand对配乐家的干预太多，他无法和人这般共事，所以最后John Barry还是决定退出这部作品，后来这部配乐由新秀 James Newton Howard接手。至于谈到John Barry真正最想做，却没有机会做的电影音乐，John Barry则提出两部电影，一是史丹利·库布力克的《 2001太空漫游》，坦白说这也是当代许多配乐家渴望能接下的作品，不过最后库布力克选择了古典音乐；另一部则是《天堂电影院》，John Barry说：当然，Ennio Morricone写的音乐很完美，我之所以希望能为这部电影配乐，是因为它的故事内容，俨然就像我的童年生活一般。

近年来John Barry的作品数量逐年递减，主要仍是由于健康考量。虽然每年只有一部左右的作品推出，仍旧令不少乐迷引领企首。他的近期作品有《桃色交易》，《终极密码战》，《魔鬼专家》等等。当迈入2001年——Beat Girl问世四十年后，Barry在电影音乐创作上毫无懈怠之相，最近的作品包括Cry The Beloved Rising及Enigma，专辑Moviola和The Beyondness Of Things、Eternal Echoes的成功，使Barry回到伦敦皇家阿尔伯特音乐厅指挥了一系列的音乐会演奏。

巴里在2001年完成了他的最后一部电影配乐《谜》并在同一年录制了成功的专辑《永恒的回响》。之后，他主要专注于现场表演，并于2004年与唐·布莱克共同创作了音乐剧《布莱顿岩》。2001年，巴里成为英国作曲家、作曲家和作者学院的院士，2005年成为英国电影和电视艺术学院的院士。巴里结过四次婚，育有四个子女。他于1975年移居美国。

晚年经历

2011年1月30日，约翰·巴里因心脏病突发去世，享年77岁。2011年6月20日，在伦敦英国皇家爱尔伯特音乐厅举行了一场纪念音乐会，皇家爱乐乐团、雪莉·巴西、鲁默、大卫·阿诺德、温恩·埃文斯等人表演了巴里的音乐。乔治·马丁爵士、迈克尔·帕金森爵士、唐·布莱克、蒂莫西·道尔顿等人也为他的生平和工作做出了贡献。这场音乐会由皇家音乐学院通过布罗科利基金会的资助举办。

人物作品

影视配乐

导演作品

编剧电影

荣誉奖项

约翰·巴里是当前最杰出的电影音乐作曲家之一，他凭借《冬之狮》《狮子与我》《走出非洲》以及《与狼共舞》四次荣获奥斯卡最佳原创配乐奖。此外，他还因《狮子与我》中的歌曲“Born Free”获得了奥斯卡最佳原创歌曲奖。

人物评价

在豆瓣上，约翰·巴里被高度评价为现代电影音乐领域的大师级人物。

作曲家大卫·阿诺德（David Arnold）这样表达他的哀悼：“听到约翰·巴里离世的消息，我感到非常震惊，并对他为我和我的音乐所做的一切表示衷心的感激。”