山水画的一种。用矿物质 扁青 、 孔雀石 作为主色的山水画。有大青绿、小青绿之分。前者多钩廓，少 笔，着色浓重，装饰性强；后者是在水墨淡彩的基础上薄罩青绿。
简介
元代 汤垕 说：“ 李思训 著色山水，用金碧辉映，自为一家法。”
南宋 有二赵（伯驹、伯 ），以擅作青绿山水著称。
明代有 仇英 、 张宏 以实景青绿山水闻名画坛，开创了青绿山水画的新格局。
青绿山水至明代形成了一个发展高峰，涌现出了很多优秀的山水画家，画法不断推陈出新，使青绿山水这一传统题材得到长足发展。
中国 的山水画，先有设色，后有水墨 。设色画中先有重色，后来才有淡彩。
分类
一般来说，青绿山水有式笔青绿和意笔青绿之分。
前者以工致的笔法为特征。从六朝开始，逐步发展至 唐代 二李才确立了青绿山水的基本创作特色，两宋之交前后形成金碧山水、大青绿山水、小青绿山水三个门类，在元、明、清三朝各自发展并相互影响，而以小青绿山水为盛。金碧山水重在金碧辉煌，大青绿山水长于灿烂明艳，小青绿山水妙在温蕴俊秀。
后者在明末出现，以 蓝瑛 的 没骨 重彩山水为代表。后来在此基础上发展成为近现代 张大千 、 刘海粟 等创立的青绿泼彩山水。没骨重彩长于艳丽缤纷，青绿泼彩长于热烈酣畅。当代画坛在 工笔山水 领域卓有成就的画家有 郭关 、 林容生 、许俊、 尼玛泽仁 、 祁恩进 、满云林等。
技法
“青绿山水”作为一种 中国画 的技法，以矿物颜料 扁青 和 孔雀石 为主，宜表现色泽艳丽的丘壑林泉。
青绿山水又有大青绿、小青绿之分。前者多钩廓，皴笔少，着色浓重；后者是在水墨淡彩的基础上薄施青绿，在古代绘画艺术上占有重要地位。
青绿山水始创于 唐代 ，经几代画家发展传承，形成一种程式化的表现方法，但要画好难度很大，清“四王”之一 王翚 说：“凡设青绿，体要严重，气要轻清，得力全在渲晕，余于青绿法静悟三十年始尽其妙。”换言之，画青绿没有 水墨画 功底是不行的。现代画家中擅长青绿山水技法的不在少数，像 张大千 、 黄宾虹 、 黄山寿 、 吴湖帆 、 谢稚柳 、 贺天健 、 陈佩秋 等都是画青绿山水的高手，并在画界享有很高的声誉。
价值
民国时期 许多画家在制定润格时，往往将青绿山水定得很高，以陈佩秋画为例，山水、花鸟、人物及仿明清各家名迹每平尺50元，双钩花鸟、青绿山水及仿宋元各家名迹加倍，另加墨费二成。其他名家吴湖帆、 胡佩衡 、 王己千 等青绿山水也是加倍，至于金碧山水一般在青绿的基础上再加倍。出现这一情况的原因：一方面是材料昂贵，绘画难度大；另一方面是青绿山水历来在市场上很受藏家的青睐和追捧，价格一般比其它作品要高得多。
上世纪90年代国内艺术拍卖兴起后，古今名家青绿山水作品很受藏家的欢迎。
如2005年广东保利拍卖会上，明代 董其昌 的《青绿山水》受到藏家的追逐，以1375万元拍出。
在2002年 上海市 东方国际拍卖会上， 张大千 1947年用小青绿绘就的《仿赵大年湖山清夏图》受到了各路藏家的追捧，结果被一藏家以255.2万元收入囊中。时隔3年，当这件作品在北京 中贸圣佳国际拍卖有限公司 拍卖会上亮相时，以880万元的高价成交，3年价格翻了3倍多。
值得一提的是，在2005年中贸圣佳拍卖会上， 海派 名家 谢稚柳 的精心之作《青绿山水通景八屏》格外引人注目，这件作品尺幅约合98.4平方尺，比丈八匹的巨幅 宣纸 还要大五分之一，最后以1760万元的天价成交，创下谢稚柳作品的市场最高价。有趣的是，此件作品在 改革开放 初期曾被谢稚柳以1万元的价格让给文物商店，不久文物商店又以30万元的价格售给境外人士。短短的20多年，此件作品价格能翻那么多倍，与青绿技法绘就是分不开的。从上不难看出，名家青绿山水历来是藏界的热门题材。鉴于青绿山水创作的难度大、观赏性强，后市仍将会受到海内外藏家的追捧，价格迭创新高是完全可以期待的。
历代代表人物
南宋画家赵伯驹
南宋时期，青绿山水画风复兴。以 赵伯驹 兄弟俩的作品最具代表性。传 赵伯驹 《 江山秋色图 》现藏 故宫博物院 。图中写秋日的山川景色，峰峦、河流、飞瀑、村落、长桥、 栈道 、 松柏 、修竹、车马、舟船、行人、渡者，画面极为丰富。
从技法上看，用笔精细而不琐碎。用色瑰丽而不火燥，画中渗以水墨皴法，既有青绿山水的明丽，也有 文人画 的"气韵"把唐之青绿山水画法，向前推进了一步， 赵伯啸 的画风与伯驹相近，从年龄上看也大至相仿，可以推测在当时他们一定是通力合作，相互研究，互为发展的。二赵山水的表现万法也多有变化。工整而无匠气，紧密而不纤弱，雄伟而又典雅。
明董其昌在《 画禅室随笔 》中说：“ 李昭道 一派，为 赵伯驹 、赵伯 精工之极，又有士气。后人仿之者，得其工不能得其雅。”又则， 宋代 绘画，主要是以宫廷院画为主导。我们从现存的宋人册页中，可以看到一些风格不同的青绿山水作品，虽是吉光片羽，但精彩纷呈。如《 千里江山图 》、《云山殿阁图》、《澄江碧 图》、《江天春色图》、《悬圃春深图》、《曲院莲香图》，虽然这些作品都没能留下作者的姓名，可足以证明当时面青绿山水的高手很多，从中也管窥出宋代青绿山水画多种风格和多样技法。
元代画家赵孟頫
赵孟頫 （1254—1322），字 子昂 ，号松雪， 松雪道人 ，又号水精宫道人、 鸥波 ，中年曾作孟俯， 汉族 ， 湖州市 （今 浙江湖州 ）人。元代著名画家， 楷书四大家 （ 欧阳询 、 颜真卿 、 柳公权 、 赵孟頫 ）之一。赵孟頫博学多才，能诗善文，懂经济，工书法，精绘艺，擅 金石 ，通律吕，解鉴赏。特别是书法和绘画成就最高，开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。他也善篆、隶、真、行、 草书 ，尤以楷、行书著称于世。
赵孟頫 画有两种风格，一是工整，二是粗放。工整一类即继承了青绿山水一派的画法，直取 唐人 的遗意，颇见功力。这个时期，还有钱选作青绿山水独具风格。
明代画家张宏
张宏 （公元1577年—1652年后）字君度，号鹤涧，明代著名画家，江苏苏州人。善画山水，重写生，笔力峭拔、 黑色 湿润、层峦叠嶂、秋壑深 、有元人古意；他画以石面连皴带染为特色。画面的上层是村落后面起伏连绵的高山，峰群绵延无尽，云烟缭绕，驻目其间，观者仿佛置身千岩万壑之间，不知其有几许遥远。
主要 宗法 沈周 、 文徵明 ，并上追 元四家 和 米芾 、 董源 、 巨然 ，又兼学 北宋 李、郭和 南宋 李、夏融合而成自身风格。又能画写意人物，形神俱佳，散聚得宜，是明末吴门画坛的中坚人物。 吴门 学者尊崇之。另据 史书 称， 张宏 92岁尚健，仍在作画。
张宏 的《青绿山水图》作为青绿山水的重要代表作，为后世所推崇。此图中峰峦挺秀，烟雾弥漫，云光翠影，意境清新。岩头水边，古树丛生。一隐士临溪席地而坐，仰视对山飞泉，一仆捧物而来。人物勾勒简明，形神兼备。用笔筒中见工，色彩清丽。此画构图深远壮阔，笔法苍劲古拙，墨法苍润，格调苍劲秀雅，布局含蓄谨严，峰恋挺秀，烟雾弥漫，云光翠影，意境清新。