松太加（外文名：Sonthar Gyal），男，1974年5月29日出生于青海省 海南藏族自治州 ，中国内地导演、编剧、摄影师、美术师，先后毕业于 青海师范大学美术系 、 北京电影学院 摄影系。
2002年，松太加开始电影创作，参与国内多部影片的摄影工作，2005年担任影片《 静静的嘛呢石 》的美术师，随后2007年担任剧情电影《 寻找智美更登 》的美术师， 同年，他作为摄影师拍摄了《 桑耶寺 》《 回头又见夕阳红 》等多部记录片。
2015年，他执导了一部关于家庭情感的电影《 河 》，这部作品成功入围了 第65届柏林国际电影节 的新生代单元“水晶熊”奖。2018年，松太加自编自导了剧情电影《 阿拉姜色 》，该片获得了 第21届上海国际电影节 的评委会大奖，他凭借该片获得第21届上海国际电影节最佳编剧奖。 同年，他执导的剧情电影《 拉姆与嘎贝 》开机，该片获得 第2届平遥国际电影展 “发展中电影计划”单元最佳影片奖。 2021年，松太加执导了电影《 旁观者 》，该片由 杜庆春 监制， 陈坤 、 王砚辉 、 刘敏涛 领衔主演。 2024年5月，松太加担任上影节主竞赛单元评委。
人物经历
早年经历
松太加首次接触电影是在小学三年级，没有电的环境下观看露天电影，当时他并不懂电影内容。由于好奇，他观察放映员操作并尝试用胶片研究电影原理。他自制幻灯片电影，用玻璃片和墨水制作图案，并通过自制的投影设备向其他孩子展示，以此赚取零花钱。即使在电视兴起、电影没落的时期，松太加仍频繁光顾录像厅，保持对电影的热爱。他从小学习绘画，大学专攻油画，并在毕业后回到家乡的文化局工作。接近30岁时，松太加决定辞去文化局工作，前往 北京电影学院 学习电影，尽管这一决定未得到周围人的支持。在北京电影学院，他接触到了 侯孝贤 等大师的作品，这对他的电影观念产生了重要影响。
工作经历
松加太，从 北京电影学院 摄影进修班毕业后，他与藏族导演 万玛才旦 合作，开始参与 电影制作 ，负责美术和摄影工作。 在2005年，他作为美术师参与了由万玛才旦导演的剧情电影《 静静的嘛呢石 》。2008年，松加太参与了剧情电影《 寻找智美更登 》的制作，又作为摄影师拍摄了多部作品记录片，如《 桑耶寺 》《 回头又见夕阳红 》《 名寺高僧之普寿寺 》等。 2011年，他执导了自己的处女作《 太阳总在左边 》，这部影片讲述了藏族青年的内心救赎故事，并在 温哥华国际电影节 和 香港国际电影节 上获奖，松太加本人也在 上海国际电影节 上获得了亚洲新人奖。
2015年，松太加执导，由 央金拉姆 、 格日才旦 共同主演的亲情电影《 河 》，该片讲述了 藏族 一家三代人之间的感情纠葛，传递出一切的心结和误解终将被爱所化解的故事，该片入围 第65届柏林国际电影节 新生代单元“水晶熊”奖，获得 第9届亚太电影大奖 最佳 儿童片 奖。 2018年，松太加自编自导由容中尔甲、 尼玛颂宋 合作主演的剧情电影《 阿拉姜色 》，该片讲述了一个关于承诺、爱情、亲情和成长的故事：女主人公俄玛在重病之际，执意踏上前往拉萨的漫长之旅。现任丈夫和儿子相继追随加入陪伴，这个家庭也在艰辛旅程中逐渐消除隔阂，达成和解 ，该片获得 第21届上海国际电影节 评委会大奖，他凭借该片获得第21届上海国际电影节最佳编剧奖、第2届编剧嘉年华年度关注编剧奖 ；同年，由其执导的剧情电影《 拉姆与嘎贝 》开机 ，该片由 索郎尼马 、 德姬 、 赛却加 联合主演，影片通过几个小人物的情感故事映衬当代藏族人的生活状态和情感历程 ，获得 第2届平遥国际电影展 “发展中电影计划”单元最佳影片奖 。2019年4月，松太加凭借编剧的电影《 阿拉姜色 》获得 第10届中国电影导演协会 年度编剧奖 ；同年9月22日，松太加执导的藏语影片《拉姆与嘎贝》在西班牙 圣塞瓦斯蒂安 首映，参与角逐 第67届圣塞巴斯蒂安国际电影节 金贝壳大奖。 2024年5月，松太加担任上影节主竞赛单元评委。 2025年9月26日，由松太加执导的电影《旁观者》宣布定档于10月25日在中国大陆上映。
人物作品
执导作品
参考资料
编剧作品
参考资料
摄影作品
参考资料
美术作品
参考资料
个人生活
20世纪90年代初期，松太加与导演 万玛才旦 因共同热爱文学在地区文联组织的文学笔会上认识并熟络起来。万玛才旦曾建议松太加去 北京电影学院 学习，松太加在摄影系进修班学习了一年，并跟随万玛才旦在文学系蹭了一年的课。2010年，松太加的弟弟 拉华加 通过松太加认识了万玛才旦，万玛才旦建议他去 西北民族大学 学习藏语言文学，之后拉华加考入了北京电影学院导演专业。拉华加利用假期时间去跟组，最开始做导演助理、翻译、演员辅导等工作，随后在万玛才旦《 塔洛 》剧组中担任执行导演。
获得荣誉
作品荣誉
参考资料
个人荣誉
参考资料
人物评价
松太加是一位值得关注的、成长中的少数民族导演，他有出色的文学修养和视觉把控力，他充分利用藏族文化的养分，拍出一系列干净、优美、直抵人心的作品。而且，他对每个演员的调教方式都是不同的。他的作品普遍主题纯净，人物纯真，能让在大都市打拼的观众感受到久违的自然之美和人性温度。 （ 新浪娱乐 评）
制片人 廖希 毫不掩饰自己对导演松太加的赞许：“他身上最让我喜欢的一点是，无论他在创作中还是拍摄现场，都散发着很旺盛的生命力。他的电影像是从藏区那片广袤的土地上生长出来的一样，没有那种矫情，也不会过度表现些什么，给人的感觉就是极其的自然。” （制片人廖希评）
作为一名藏族导演，松太加在电影中对藏地文化、民俗、民风加以丰富呈现，同时，对每个个体情感与困境的关注则是贯穿他作品的核心思想。在前作《 河 》里，祖孙三代从隔阂到理解，跨越了一条解冻的情感之河；《 阿拉姜色 》讲述了一个关于诺言与爱的故事，朝圣之路在电影里不仅仅关乎信仰，也是一个家庭的和解之路；《 拉姆与嘎贝 》同样着眼于两个普通年轻人的生活。 （ 新华网 评）